"Угощаю графикой"
Культурный отдых в Лисаковске всегда был, есть и, надеюсь, будет в свободном доступе как для жителей, так и для гостей города. И это не громкие слова…
Года два назад ко мне приезжала моя двоюродная сестра Татьяна из САМОЙ Москвы. Мегаполиса, что, как и Санкт-Петербург, имеет множество достопримечательностей, которые в обязательном порядке посещают туристы и транзитом проезжающие столицу Российской Федерации люди.
Мы с сестрой прогулялись по чистым улочкам, заглянули в парки, полюбовались на лебедей на речке, но хотелось какой-то культурной пищи. Ее мы нашли в нашем музее истории и культуры Верхнего Притоболья, где нам рассказали о проводимых раскопках, познакомили с бытом первых людей, андроновцев и тех, кто проживал здесь последнюю сотню лет.
Еще тогда моя сестра была удивлена не только разнообразием и качеством экспонатов, но и тем, что все это доступно совершенно бесплатно. Кстати, во множестве других музеев Казахстана за то, чтобы обогатиться исторически и культурно, необходимо заплатить, и чаще билет стоит недешево.
Конечно, есть районные музеи, где собраны не менее исключительные экспонаты, но именно наш, лисаковский, не раз получал звание «Лучший».
В 2018, 2019, 2021, 2022, 2023 годах его по итогам областного этапа республиканского конкурса «Рухани қазына» признали победителем в разных в номинациях. А по итогам республиканского конкурса «Рухани қазына-2019», который проходил в городе Нур-Султан, Лисаковский музей истории и культуры Верхнего Притоболья был признан победителем в номинации «Лучший районный (городской) музей Республики Казахстан».
И здесь никогда не бывает скучно, ведь кроме основных экспонатов в выставочном зале всегда можно увидеть тематические выставки, которые постоянно сменяют друг друга по своей структуре, направлению и подаче.
Вот и сейчас в стенах лисаковского храма истории и культуры проходит удивительная, и я бы даже сказала - эксклюзивная выставка «Угощаю графикой».
Чем она так интересна? Исполнением!
Автором всех представленных работ является член Союза художников нашей страны Вадим Быков.
И прежде чем перейти к его произведениям искусства, стоит рассказать о нем самом. Вадим Быков родился 7 октября 1968 года в поселке Урицкий Костанайской области. Азам изобразительного искусства обучался в местной детской художественной школе. После отучился в Челябинске на художника-оформителя. Тридцать пять лет назад переехал в Костанай, где на протяжении одиннадцати лет работал в областных художественно-производственных мастерских. В течение четырех лет он был директором общественного объединения научно-технического внедрения и проектирования «ОЛВИЗ». Затем еще семнадцать лет - художником-оформителем в Костанайской областной библиотеке для детей и юношества имени Ибрая Алтынсарина. В 2003 году его приняли в Союз художников Республики Казахстан, а в 2005 назначили председателем областного Союза художников. Четыре года спустя Вадим Быков стал лауреатом премии «Казына» Костанайского клуба меценатов.
Более того, он передает свой опыт молодому поколению художников возрастом от двенадцати лет и старше в собственной арт-студии, которую открыл десять лет назад.
«Педагогом быть я не собирался. Но таковы законы жизни: если умеешь делать что-то хорошо, ученики обязательно появятся. Академический рисунок - это рамки, это скучно, сложно представить, что выйдет в итоге. Тут нужно много пахать. На рисунке грузишь, на живописи красишь, на композиции расслабляешься. Кажется, это так сложно, когда этого не знаешь. Самое главное, понять принцип построения рисунка, и тогда можно будет нарисовать все, что угодно», - вводит в тонкости своего ремесла Вадим Быков.
Что касается выставки, то на ней представлено пятьдесят четыре картины, и все они разноплановые.
«Несмотря на то, что автор показывает исключительно графические работы, при их выполнении он использует множество техник. Это сухая кисть, соус, сепия, пастель, есть среди них портреты карандашом. В картинах во всей красе ощущается его тонкое чувство объема и умелое владение композицией. В портретах отражены характер и настроение героя, что позволяет понять душу портретируемого», - рассказывает о выставке заместитель руководителя по научной работе музея Юлия Буданова.
Так, техника соус за счет мелков пастельных тонов имитирует масляные картины, что в целом дает очень интересный, красивый эффект.
Картины, выполненные в технике сепия, имеют коричневый оттенок, напоминающий цвет сухих осенних листьев. Визуально они схожи со старыми фотографиями, что делает работы, написанные в этой технике, не только уникальными, но и завораживающими.
Схожа с техникой сепия - сангина, имеющая более теплый коричневый оттенок и являющаяся одной из ипостасей пастельной техники.
Заметно отличается «сухая кисть» - техника письма, пришедшая из эпохи Возрождения. Здесь используется краска, в которой практически отсутствуют какие-либо разбавители. Таким образом, ее можно «зачерпнуть» на кисть. А работа получается с тонкими, плавными градациями оттенков тона и представляет собой нечто среднее между живописью и графикой в чистом виде.
Да и сами картины Вадима Быкова выполнены в разной тематике. Это пейзажи, портреты, изображения животных, а также работы, заставляющие задуматься, имеющие философский контекст: размышление о жизни, о смысле бытия человеческого. Среди них серия «Око», позволяющая через призму глаза увидеть мир в ином ракурсе.
Лисаковск не первая обитель выставки «Угощаю графикой». Ею уже успели насладиться посетители Денисовского и музея района Беимбета Майлина. В нашем музее она пробудет до середины сентября, так как ожидает своих главных ценителей - учеников Детской художественной школы.
Да и те, кто уже посетил музей и познакомился с творчеством Вадима Быкова, выражают искреннее восхищение его работами. Так, гости из города Томска Российской Федерации, когда впервые посетили Лисаковск, заглянули и в музей.
«Мы случайно попали на выставку в музее. Нас очень впечатлили работы мастера Быкова, особенно изображения животных. Это так реалистично, дух захватывает!»
«Мы любим наш музей, здесь царит атмосфера творчества, бережного отношения к истории, философского созерцания. И мы рады были ознакомиться с творчеством художника Вадима Быкова. Образы родной природы, удивительные портреты, живые глаза прекрасных животных, грандиозная фантазия абстракции - все это впечатляет и восхищает. Мы желаем творческих успехов этому художнику!» - с восхищением сказали лисаковцы Т. Кубрак, В. Глазкова, И. Попова и Т. Алехна.
Что касается меня, то, по-моему, знакомясь с его творчеством, понимаешь, насколько может быть гениальным человек и техника, которую он использует для рассказа о мире. Многие его картины хочется иметь у себя дома, но те, что кочуют сейчас из музея в музей, - не продаются. Однако их можно приобрести, связавшись с художником напрямую через его Инстаграм или обратившись в Арт-студию города Костаная.
Также стоит добавить, что на протяжении более двадцати лет состоялось около семнадцати персональных выставок Вадима Быкова. Его работы находятся в Костанайском областном историко-краеведческом музее, в фондах Дворца Независимости города Астаны и в частных коллекциях. Более того, произведения этого художника вошли в книгу «Изобразительное искусство Казахстана», пятитомное издание «Казахское искусство», двухтомное издание «Живопись Казахстана».
О творчестве Вадима Быкова писал в своей книге «Культура в лицах» профессор Костанайского регионального университета имени Ахмет Байтурсынова Юрий Бондаренко.
Посетить выставку «Угощаю графикой», представленную Лисаковским музеем истории и культуры Верхнего Притоболья, можно в любой будний день с девяти утра до шести часов вечера (перерыв на обед с часу до двух) или в субботу с одиннадцати до трех. Доступна она будет до середины сентября. Но стоит помнить, что «культурный голод» важно утолять вовремя, иначе теряется вкус к прелестям жизни и всему удивительному, что окружает нас.
Анна Юмина.
